이 작품은 울창한 나무를 모티브로 삼았다. 한천자 작가의 작품으로 뿌리가 깊은 나무는 쉬 흔들리지 않고 세월의 깊이와 연륜이 있어 많은 것을 포용한다는 뜻을 담고 있다.
나무는 인간에게 필요한 쉼터를 제공해 주는 것은 물론 많은 것을 남겨준다. 때론 어머니 같고 때론 아버지 같으며, 친구같이 친근감을 주기도 한다.
많은 세월을 견뎌온 이 커다란 고목은 어떠한 것도 받아들일 수 있는 우주와 같은 힘이 있다. 무수한 잎사귀들로 자신을 채우다가도 계절에 순응할 줄 아는 지혜를 터득하여 때론 알몸으로 자신을 내보며 손수 겸손함을 가르치기도 한다.

이 작품은 연못가를 모티브로 만든 것으로, 합성수지와 페인트로 연못을 표현하고 다양한 주방기기들로 곤충을 묘사했다.
수많은 건물과 차들로 둘러싸인 도심 속에서 얻기 힘든 상쾌함과 자연을 느낄 수 있도록 연못가를 조성, 보행자들이 걸을 때 눈의 피로를 덜어주는 것은 물론 수면 밑 물속에는 무엇이 있을까 하는 호기심을 유발시키기도 해 보는 이에게 즐거움 이상의 상상력을 자극한다. 또한 입체로 연꽃잎을 표현해 벽화 이상의 효과를 볼 수 있다.

나무, 삼베, 아교 등 다양한 재료를 사용했으며, 형태 제작 후 옥외용 투명 스테인으로 마감처리했다. 또한 아크릴 컬러로 채색한 삼베 천을 다시 아교나 락카로 마감하고, 접시머리 나사로 고정하는 작업을 했다.
작품 속에서 물고기는 생활의 여유와 즐거움을 상징한다. 항상 눈을 뜨고 잠시도 쉬지 않는 물고기는 근면성과 부단함을 상징하며 활달한 생동감으로 생활의 기쁨과 부귀영화를 뜻하기도 한다. 또한 많은 알을 낳는 속성으로 인해 다산과 부귀를 의미하기도 한다. 물이라는 본성 안에서 생활하는 이들의 마음을 되새기며 함께 이끌어 가는 현실에 대해서 삶이라는 본질을 시각적 체험으로 느낄 수 있는 마음의 여유를 이끌어 보는데 뜻이 있다.

음악을 모티브로 만든 작품으로, 와이어 고정과 앙카조임 방식으로 오브제를 고정하고 스테인리스스틸과 시트지를 붙여 작품을 완성시켰다. 경쾌한 음악이 흐르는 악보 속 신나는 세상처럼 여러 파트별 악기가 모여 하나의 음악을 완성하듯이 우리네 세상에서 각자의 임무를 다하면 신나는 인생을 즐릴 수 있음을 시사하고 있다.
‘뮤직&라이프’ 또한 류 작가의 작품으로 우리의 삶과 가장 가까운 음악의 형상으로 시각화한다. 화려한 색감의 피아노 건반을 통해 삶의 여유와 열정, 즐거움을 느낄 수 있다.

작업은 방부목을 사용해 보존성을 높이고 평면을 가장 잘 활용할 수 있는 부조 형식을 취했다. 특히 액자 속에 액자를 넣어 오브제 비틀기를 반복한 작업이나, 6M 이르는 고양이를 이음매 없이 세운 점이 눈에 띈다.
고정작업에서는 클립을 사용하고 타카고정 클립과 타카로 이중 고정을 해 안정성에 신경을 썼다. 오브제로 뒤틀림과 변형이 적은 스트러스 건축 재료를 사용해 옥외에 있어도 어떠한 변형이 없도록 보완했다.
작가는 “사람들은 사회나 조직에 빨리 적응하며 유연한 관계를 맺어가고 있다. 그 속도와 기교는 더욱 정예화되고 학습되어져 또다른 유전인자로 자리매김할 만하다. 그것은 개인으로서 가지는 순수한 자유에 대한 기만일 수 있지만 그것은 거부되고 거세되어진지 오래다. 오히려 그들은 미끈하고 유연한 자세로 세상사에 침잠해 미끄덩거리는 몸집으로 비집고 들어와 안주한다. 항상 밤과 낮처럼 두종류의 삶을 살아갈 수 밖에 없는 우리들은 오늘도 그들 눈으로 또다른 모습의 자기를 투영하며 두리번거리고 있다”라고 작품에 대해 함축적으로 설명했다.